En el año 2022, antes de que chatGPT (OpenAI) revolucionara los paradigmas de la inteligencia artificial para el usuario común, Julián Amé lideró un experimento en el que la inteligencia artificial asumió el papel de narradora en una historia corta. Esta iniciativa innovadora dio lugar a la creación de una narrativa única generada por la inteligencia artificial, con un guión que oscila entre lo grotesco y lo infantil. La historia resultante destaca como un ejemplo del potencial de la inteligencia artificial para desarrollar tramas cautivadoras, crudas y creativas. Es cierto que en este caso, se requirió una mínima intervención de Amé para lograr cierta coherencia en el hilo narrativo. «Miko’s Story», en este contexto, se presenta como una de las primeras narrativas generadas por inteligencia artificial, un relato oscuro inmerso en un universo ficticio que captura la esencia humana de la imaginación.
La historia de Miko inicia en una plantación tranquila pero se transforma en una pesadilla cuando samuráis y ninjas atacan, dejando a Miko como la única testigo de la masacre de su madre. Convertida en aprendiz de ninja, Miko busca venganza contra los responsables, enfrentándose al Shogun y a su propio despertar sobrenatural. La trama explora temas de transformación, venganza y la crueldad de la guerra, resaltando la determinación de Miko en medio del caos y la tragedia.
El Experimento «Miko’s Story»
«Miko’s Story» es un proyecto innovador liderado por Julián Amé, diseñador multimedial y artista generalista. Amé exploró la intersección de herramientas de inteligencia artificial, especialmente las redes neuronales, en este proyecto que buscaba fusionar tecnologías que operaban de manera independiente en septiembre de 2022. En un momento donde la generación de imágenes con Midjourney estaba en auge, Amé vio la oportunidad de conectar esta tecnología con la generación de texto, que aún carecía de opciones comerciales consolidadas. La elección estratégica fue utilizar una herramienta en línea básica para no frenar el impulso del proyecto.
La génesis de «Miko’s Story» surgió a partir de un prompt solicitado a una inteligencia artificial de generación de texto, dando lugar a una historia ambientada en el Japón antiguo. Amé, luego, se dedicó al desarrollo de imágenes únicas que complementarían esta narrativa singular.
El proceso de producción se dividió en diversas etapas, desde la exploración de las capacidades de Midjourney hasta la incorporación de amigos en la generación de imágenes. Este proyecto, desde la concepción hasta la publicación en Instagram, se materializó en aproximadamente dos semanas. La fase de creación del video, que incluyó recursos existentes como videos de transición y música de Moro Colombres (quien también utilizó herramientas de inteligencia artificial para componer la música), demandó dos semanas adicionales.
En términos porcentuales, «Miko’s Story» se compone en un 90% de contribución de máquina y un 10% de intervención humana. Amé buscó minimizar su participación, centrándose en corregir incoherencias y errores en el guión, seleccionar y desarrollar algunas imágenes de Midjourney, y crear el video final.
MIKOs Story
«Desde el resto de la plantación alrededor de ellos, sonidos nocturnos empezaron a levantarse por el aire. Los vagabundos hablaban. Los holgazanes tomaban cerveza y fumaban cigarrillos.
El rancho comenzaba a temblar cuando risas gimoteantes comenzaron a atravesar el viento. Los pocos guardias en la choza apenas notaron los ruidos. Ya estaban demasiado borrachos para ir a dormir.
Repentinamente, la sonrisa viciosa en la cara de Takato desapareció. Estaba desesperadamente preocupado. Su respiración se hizo cada vez más corta. Shitsuru ya le había enseñado algunas técnicas que suponían poder proteger a un samurai en situaciones peligrosas, pero no sabía nada de combatir un ninja, o asesinos ninja.
Solo la luna llena podría salvarlos ahora. Entonces, un disparo aislado se oyó, y un grito agudo vino de los alrededores de la plantación. Sonaba como el típico grito aterrorizado de una mujer, pero parecía que la voz de un hombre llamaba.
Desde la dirección del grito, empezaron a salir hombres con espadas de todos lados de la aldea.
Miko, la hija de Takato, lo vio todo. Tuvo que correr, y se terminó escondiendo en el punto de encuentro de los ninjas, quienes, viendo solo a una pequeña niña, la tomaron como aprendíz.
Miko, resultó en una asesina por largo tiempo. Los ninjas salen y asesinan. Ella mató todo.
Asesina, homicida.
Cuando Miko volvió adonde se la llevaron, el Shogún estaba siguiendo su rastro. Los arqueros samurai estaban asesinando gente rápidamente alrededor de ella. Se dirigían al castillo ninja.
Antes de que Miko pudiera escaparse, sintió algo. Algo. Su corazón se partió. Los gritos de la gente llenaron su mente. Repentinamente, Miko despertó. El grito estaba en su cabeza, y cuando miró alrededor vió gente dispersada por el lugar. Ella estaba acá.
Miko corrió a donde se la llevaron. Vio mucha gente que fue asesinada por los Samurai y ninjas. Vio al hermano de pelo blanco de su líder, con la vista en el piso, murmurando, «Si, venganza».
Entonces Miko vio una mirada. Era la del Shogun, mirando al suelo cubierto de sangre.
Tomó una última mirada a la sangre, y desapareció.
Miko gritó por venganza.
La madre de Miko había sido asesinada en la masacre.»
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¿Quién es Amé?
Julián Amé, se autodefine como diseñador multimedial y artista generalista. Ha dejado su impronta única en diversos proyectos creativos. Especialmente hábil en la creación de piezas audiovisuales, ya sea a través de la inteligencia artificial, diseño tridimensional o la captura fotográfica, ha demostrado su capacidad de inmersión en una variedad de proyectos creativos. Su destreza se manifiesta, sobre todo, en la creación de obras audiovisuales con límites de producción ajustados, funcionando como ejercicios breves destinados a corregir y perfeccionar de manera eficiente. Actualmente, Julián Amé ha llevado su talento hasta Nueva Zelanda, adoptando el nombre artístico de Mario Amé durante su travesía y residencia en esta tierra de oportunidades creativas. Aunque ha ralentizado la mayoría de sus producciones, excepto sus incursiones fotográficas, Amé se ha sumergido nuevamente en nuevos proyectos. Su atención se centra ahora en ejercicios semanales destinados a perfeccionar el estilo de diseño gráfico tradicional publicitario, evidenciando su compromiso constante con la mejora y la evolución de su arte. En resumen, Julián Amé, o Mario Amé, persiste como una figura prominente en el ámbito de la creatividad y el diseño, adaptándose constantemente al cambiante panorama artístico global.
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Historias creadas por redes neuronales e Inteligencia Artificial
El papel de la inteligencia artificial (IA) en la industria del entretenimiento ha experimentado un crecimiento significativo en las últimas décadas. En particular, la capacidad de la IA para generar guiones y narrativas ha generado un interés creciente en cómo esta tecnología puede influir en la creatividad y producción cinematográfica. Desde cortometrajes experimentales hasta proyectos más ambiciosos, como películas completas, los guiones generados por inteligencia artificial están desafiando las nociones tradicionales de autoría y narrativa en el cine.
Las redes neuronales son un tipo de modelo computacional inspirado en el funcionamiento del cerebro humano. Están diseñadas para reconocer patrones y aprender de datos de entrada, de manera similar a cómo lo hacen las redes neuronales biológicas en el cerebro. Una red neuronal artificial está compuesta por capas de «neuronas» interconectadas, que procesan información a medida que se propaga a través de la red. Cada neurona está asociada con un peso que modula la contribución de la señal de entrada. Estos pesos se ajustan durante el proceso de entrenamiento de la red para que la red pueda aprender y adaptarse a diferentes tipos de datos.
Las redes neuronales se utilizan en una variedad de aplicaciones, incluyendo reconocimiento de imágenes, procesamiento de lenguaje natural, pronósticos, control de robots y más. Con el avance de la tecnología y el aumento de la potencia computacional, las redes neuronales se han vuelto cada vez más sofisticadas y capaces de abordar problemas más complejos.
En esta era digital, donde los avances en algoritmos y modelos de lenguaje están en constante evolución, la IA se ha convertido en una herramienta poderosa para explorar nuevas formas de contar historias. La capacidad de generar guiones originales basados en datos y patrones lingüísticos abre un mundo de posibilidades creativas y desafía a los cineastas a reconsiderar el proceso creativo en su totalidad.
Antecedentes
- Sunspring (2016): Este cortometraje, creado por el equipo de Oscar Sharp y Ross Goodwin, es uno de los primeros ejemplos conocidos de un guion generado por inteligencia artificial. El guion fue producido por un algoritmo de inteligencia artificial llamado Benjamin, y aunque el corto fue producido y protagonizado por humanos, el guion fue completamente generado por la IA.
- Zone Out (2019): Un cortometraje dirigido por Mads Dambæk, cuyo guion fue generado por una red neuronal artificial llamada ‘Jetson’, desarrollada por el estudio de efectos visuales Space Oddity Films. La película es un ejemplo de cómo la IA puede influir en el proceso creativo del cine.
- Eclipse (2021): Un cortometraje de ciencia ficción dirigido por Kai Staats, cuyo guion fue escrito en colaboración con un algoritmo de inteligencia artificial llamado InferKit. La historia sigue a un astronauta solitario en una misión a Mercurio y explora temas de soledad y supervivencia.
Innovaciones en Guiones y Narrativa
- Botnik Studios: Utilizan algoritmos de inteligencia artificial para crear guiones, poemas, canciones y otros tipos de contenido creativo. Por ejemplo, crearon un guion para un episodio de «Bob Esponja» usando inteligencia artificial.
- Short Story Generator: Plataformas en línea que utilizan algoritmos de inteligencia artificial para generar historias cortas basadas en parámetros ingresados por el usuario, como personajes, escenarios y temas.
- AI Dungeon: Un juego de rol text-based donde la historia es generada dinámicamente por un modelo de lenguaje de inteligencia artificial. Los jugadores pueden interactuar con la historia escribiendo comandos en lenguaje natural, y la IA responde en consecuencia, creando una experiencia única cada vez.